<제20회 평창대관령음악제>가 7월 26일부터 8월 5일까지 11일간 강원도 평창군 대관령면 알펜시아 콘서트홀과 대관령 야외공연장(뮤직텐트)를 비롯한 강원도 일대 에서 개최된다.

올해 20주년을 맞으며 제4대 예술감독으로 위촉된 첼리스트 양성원(55)은 ‘자연(Nature)’을 주제로 어우러진 레퍼토리들로 구성했다. 지난 2004년 처음 개최된 <제1회 대관령국제음악제>가 ‘자연의 영감(Nature’s Inspiration)’을 주제로 시작됐고, 20주년에 이르기까지 다양한 주제의 기획 프로그램으로 큰 사랑을 받아오고 있다,

올해는 ‘자연(Nature)’을 주제로 ‘자연’과 연관 있는 곡들과 또 다른 특별한 의미를 담아 다채롭게 구성해 20회의 콘서트를 펼친다. <메인콘서트>는 독주, 실내악, 오케스트라, 성악 등 다양한 장르와 함께 국내외 정상급 아티스트들이 참여한다.

축제에 앞서 지난 6월 7일, 프레스센터에서 열린 기자간담회에서 양성원 예술감독은 관람객들이 신선한 자극을 받을 수 있는 축제로 만들겠다는 포부와 함께 축제의 정체성을 확립하는 것이 가장 중요하다고 말했다.

양성원 예술감독

양감독은 “평창에서 들으면 다르다. 대도시에서 받은 스트레스에서 해방돼 순수한 마음과 깨끗해진 머리로 듣는 음악에서 깊은 영감을 받을 수 있다.”고 강조했다. 또한, 그는 “맑은 공기의 평창에서 아침산책하는 느낌을 줄 것이라는 판단에서 개막공연의 첫 곡은 ‘페르귄트 모음곡을 선정했다.”고 밝혔다.

양성원 예술감독이 꿈꾸는 평창대관령음악제의 정체성은 무엇일까?

그는 “뛰어난 예술성과 사회에 기여하는 축제다, 세계적 예술가가 음악제를 찾는 것도 중요하지만 평창대관령음악제의 이름으로 한국 음악가를 세계무대에 세우는 것도 중요하다”고 강조한다. “내년엔 “파트너십을 맺은 이탈리아 시에나의 ‘키지아나 페스티벌’ 무대에 한국 음악가들이 설 예정이다.”며, 지속 가능한 축제를 이어갈 계획을 밝혔다.

<평창대관령음악제>는 강원특별자치도의 수려한 자연과 어우러지는 음악프로그램을 통해 정서적 감수성을 만족시키고, 대한민국 자연의 아름다움을 전 세계에 알리는 계기로 삼고자 고품격 클래식의 명맥을 계속 이어 가고 있다.

올해는 20회의 <콘서트>, 8회의 <찾아가는 음악회>, 새롭게 선보이는 ‘실내악 멘토십 프로그램’과 ‘마스터클래스’, ‘평창페스티벌오케스트라 참여’ 등 교육 프로그램 <대관령아카데미>와 올해 처음 선보이는 <찾아가는 가족음악회>, 그리고 <특강> 등으로 더욱 풍성하다.

출연하는 음악가들은 평창대관령음악제의 예술감독이자 한국을 대표하는 첼리스트 양성원을 비롯해 바이올리니스트 박지윤, 양인모, 이지윤, 임지영 비올리스트 김상진, 김세준, 피아니스트 김정원, 김태형, 문지영, 신창용, 윤홍천, 클라리네티스트 김한, 호르니스트 유해리, 소프라노 서예리, 서선영과 피아노 듀오인 신박 듀오, 현악사중주단 노부스 콰르텟, 아레테 콰르텟, 전 국립발레단 수석 발레리나 김지영, 국립발레단 수석 발레리노 이재우, 지휘자 최수열, 정주영 등 정상급 아티스트들이 참여한다.

모스크바 출신 첼리스트이자 지휘자인 드미트리 야블론스키(Dmitry Yablonsky)가 이끄는 우크라이나의 키예프 비르투오지(Kyiv Virtuosi), 파괴적인 음악성과 테크닉의 소유자 영국 출신 피아니스트로 영국 Royal Academy of Music 교수인 로데릭 채드윅(Roderick Chadwick), 정확하고 섬세한 음색과 터치를 자랑하는 스페인 출신 최고의 기타리스트 호세 마리아 가야르도 델 레이(José María Gallardo del Rey), 세계적인 명성의 이자이 사중주단(Quatuor Ysaye)의 리더였으며 트리오 반더러(Trio Wanderer)의 창립 멤버(founding member)였던 실내악의 대가 바이올리니스트 기욤 쉬트르(Guillaume Sutre), 그리고 2022년 퀸 엘리자베스 국제 콩쿠르 우승자인 첼리스트 최하영과 2021년 제네바 국제 음악 콩쿠르 우승자인 첼리스트 미치아키 우에노(Michiaki Ueno) 등이 참여한다.

또한, 국내 정상급 오케스트라인 경기필하모닉오케스트라와 원주시립교향악단, 그리고 음악제 초창기 GMMFS 오케스트라에서 지금까지 이어오고 있는 평창 페스티벌 오케스트라의 무대가 펼쳐진다.

이번 음악제에서는, 자연에서 영감을 얻은 다양한 작품들을 선보인다.

개막작으로 7월 26일, 청정의 강원도 대관령 야외공연장(뮤직텐트)에서 펼치는 R. 슈트라우스의 「알프스 교향곡」을 비롯해 새를 사랑한 작곡가 메시앙의 「새의 카탈로그」, 자신의 고향마을을 회상하며 피아노 한 대로 그려낸 야나체크의 「수풀이 우거진 오솔길에서」, 오늘날까지 많은 사랑을 받아온 비발디의 「사계」, 헤브리디스 제도의 동굴을 묘사한 멘델스존의 「핑갈의 동굴 서곡」, 베토벤의 대표적인 표제음악 중 하나인 교향곡 「전원」 등 특화된 프로그램들이다.

[메인콘서트]에는 베토벤의 피아노 삼중주 5번 D장조 작품번호 70-1 “유령”, 브람스의 클라리넷 삼중주 작품번호 114와 피아노 사중주 1번 G단조 작품번호 25, 차이콥스키의 현악사중주 제1번 작품번호 11, 드보르자크의 피아노 사중주 2번 E플랫장조 작품번호 87, 쇤베르크의 “정화된 밤” 작품번호 4, 드뷔시의 첫 번째 광시곡 L. 116, 솔리마의 두 대의 첼로를 위한 “아르보르 살바티코”, 슈만의 “숲의 정경”, 슈베르트의 즉흥곡 3번과 “아르페지오네” 소나타, 피아노 오중주 작품번호 114 D. 667 “송어”, 메시앙의 “새의 카탈로그(Catalogue d'oiseaux)”, 야냐첵의 “수풀이 우거진 오솔길에서(On an Overgrown Path series)”, 알베니스의 “스페인 모음곡: 세비야와 아스뚜리아스(from Spanish Suite: Sevilla y Asturias)”, 버르토크의 “디베르티멘토”와 비발디의 “사계” 등 독주, 이중주, 삼중주, 사중주 등의 다양한 편성의 주옥같은 실내악 레퍼토리를 선보인다.

오케스트라 작품으로는 슈트라우스의 대작 “알프스 교향곡”과 호른 협주곡 제1번 E플랫장조 작품번호 11, 베토벤의 3중협주곡 C장조 작품번호 56, 교향곡 제6번 작품번호 68 “전원”, 하이든의 교향곡 제83번 “암탉” 등을 알펜시아 콘서트홀 및 대관령 야외공연장(뮤직텐트)에서 선보인다.

지난 2004년 음악학교로 시작하여 지난해 엠픽 아카데미까지 20여 년간 꾸준히 음악제의 또 다른 정체성을 지켜왔던 교육 프로그램은 [대관령 아카데미]로 개편해 전도유망한 실내악팀을 대상으로 새롭게 선보이는 ‘멘토십 프로그램’과 저명연주가들로부터 가르침을 받는 ‘마스터클래스’, 평창 페스티벌 오케스트라 단원으로 참가해 음악적 소통과 경험을 쌓을 수 있는 ‘오케스트라 아카데미’를 여름음악제 기간 중 진행한다.

매년 강원도민들의 호응을 얻는 [찾아가는 음악회]는 강원도 전역에서 8회를 진행한다. 온 가족이 즐길 수 있는 시네마 콘서트 형식으로 올해 처음으로 선보이는 [찾아가는 가족음악회]도 도내 여러 곳을 찾아간다. ‘찾아가는 가족음악회’는 퍼커셔니스트 브뤼노 데무이에르(Bruno Desmouillieres)와 아코디어니스트 파스칼 팔리스코(Pascal Pallisco)가 프랑스 무성영화를 배경으로 재미있고 예술적인 감각으로 구성한 음악들을 선보이며 관객에게 더 가까이 다가간다.

‘아티스트와의 커피’와 ‘수학자 김민형 교수의 렉처’와 ‘와인 아카데미’ 등 다양한 부대행사도 마련한다.  http://mpyc.kr/

7.26-8.5 알펜시아 콘서트홀, 대관령 뮤직텐트 및 강원도 일원

▶  program

강영우 기자  press@ithemove.com

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